王朔说说说 – 梁皓然

我前些年一直演一个北京流氓王朔，其实我不是。我是一个有美德的人，我内心真的很美，我没有害过人，没有对不起人。
　　我有很多面具，见这个人用这个面具，见那个人用那个面具，我演得多了。我现在就演自己，演北京老王……

　　说　张艺谋　是个巨匠，在我中华复兴，大国崛起，需要这么个文化巨匠在这里头。　　
　　说　80后　你跟《红楼梦》去比，跟正正规规世界上的文学大师比，别比红，别比有多少粉丝，那跟你有什么关系？　　
　　说　余秋雨　我觉得已经是一个不青春的青春作家了。
　　说　徐静蕾　看过《花仙子》吗？她有点像娜娜小姐。
　　说　刘索拉　是一个有作品的大师，我话放这儿。
　　说　王菲　本钱在那儿啊，超女的嗓子可都不如她。

　　1993年的寒冬，王朔混迹于《阳光灿烂的日子》。虽然“大冬天北风呼啸拍夏天的戏，冻得我又流鼻涕又蹿稀，斯文扫地”，但是他在片中扮演一个老大级的“小坏蛋”，一出场就摆平大规模械斗。2006年年底，王朔出面帮助一个19岁的女演员解约却没那么有威慑力。
　　2006年12月26日，王朔出现在北京海淀区人民法院，为19岁的新演员王子文合同纠纷案充当代理人，力挺王子文和中国国际总公司中视影视制作公司解除“不公平合约”。在庭上和随后做客网站聊天中，王朔均表达了对经纪公司压榨新演员的不满，并指出该公司涉嫌伪造证据。
　　网络上因此已经制作出“王朔归来”的标题。
　　1月12日，记者来到离北京机场不远的别墅区。小区入口很窄，门口的保安会问你“是不是来找王老师的”。王朔穿着单衣站在家门口的环形花园前。比起10多年前在《阳光灿烂的日子》里的形象，王朔壮了很多。虚岁50的王朔笑说自己是文化老人，可以总结自己的一生了。
　　一进门就是他的书房，黑色的地板，有时候他的猫走过，都不易觉察。书桌笔记本旁，放着女儿的照片。王朔不吝表达对猫的喜爱，他说自己还会拍电影———拿着dv拍家里那只满地游走的猫，拍完了就放到网上。
　　王朔语速很快，一秒钟可以讲六七个字。而他的家里一直放着音乐，声音很大，他的说话音总能刚好盖过音乐声。他爱听刘索拉的原创音乐、听王菲的歌、听电子音乐；他看《十三棵泡桐》、《三峡好人》，甚至被禁掉的足本《颐和园》，“床上戏拍得牛逼极了”；他说自己对“全世界都娱乐化了”的说法没有感觉，家里的电视每天都开着，静音状态，来来回回是凤凰卫视、中央10台和法制频道。王朔知道韩白之争，知道郭敬明是“小偷”，也知道超女只有名声没有作品。
　　王朔很喜欢叶京导演的电视剧《与青春有关的日子》，把它当成真事来看，还买了很多套碟来送人：“他写的是转型期，这些曾经充满优越感，准备去当炮灰的人，最后沦落。那个时代过去了，也就变成《红楼梦》了，一个阶级的挽歌。”
　　王朔最近集中读完了中学物理课本，对任何机械都不省功等原理爱不释手。“对我来说就是对人生的认识，对价值观的认识，我现在还在认识中。”王朔说。
　　“1991年前我是个职业写作者，1991年之后我基本上就是一个放任的态度。”1991年之前，王朔大量写小说；1991年之后，王朔大量写剧本。
　　1999年3月王朔推出了20万字的作品集《看上去很美》。看上去不美却热闹的是王朔在11月1日《中国青年报》的《我看金庸》。接下来是2000年第二期《收获》上的《我看鲁迅》。结果，再次群情汹汹。
　　2006年第5期《收获》上刊登了作家孙甘露对他的访问，题目是《王朔：我内心有无限的黑暗和光亮》。媒体翻译为“炮轰电影圈”。同期刊登的还有王朔的剧本《梦想照进现实》。
　　王朔即将推出自己的长篇小说，继续讲述复兴路大院的故事。小说不会交给出版社，而是刊登在自己的博客上———博客开在徐静蕾的网站“鲜花村”。他说他目前已经手握200万字，只等“鲜花村”技术调试完毕，就陆续上传。按照他的设想，来观看的人必须使用实名，点击一次付费一次。如果还是喜欢纸上阅读，可以，无论你想要普通印刷书，还是100万元的镶钻牛皮书，他都签上名，装订好，送到你家里。
　　王朔对网络销售兴致勃勃，因为省掉了中间书商环节，省掉了出版社的审查，最大的好处是，再没有校对将“找不着北”改成“不知道北在哪里”。
　　王朔说起每个话题都很激动，最后以能看得见上下牙齿的笑结尾———

　　“99％不是睡出来的”
　　很多人在打听，王朔为什么帮王子文出头，王朔为什么帮徐静蕾写剧本……
　　王朔说，新人遇到问题大可不必找有头有脸的人帮忙，民法是体现公平的。但他还是出面帮了王子文。
　　公司捧艺人的确像风险投资，双方都怕自己吃亏。王朔一直在强调“人生而平等”，他选择站在弱势的艺人这边：她不能维护自己的权利，你要帮她去维护。
　　新人没有太多力量讨价还价。很多人迈出第一步之后，碰到问题的时候往往会找有头有脸的人帮忙，其实大可不必，民法体现公平。我也想提醒大公司，那些条款是无效的。比如原条款里有王萌萌(王子文)不能跟它解约，解约也被视为无效。它就是根据这个来提起诉讼的。合同里面完全是一面倒。
　　大家都要维护自己的利益。艺人是弱势的，他不可能维护自己的利益。他维护不了的权利，你也夺不去，因为有法律。法律体现的就是人生而平等，全部原则就在这里。我约定我卖给你，国家不承认；赌债国家不承认；高利贷国家也不承认。我认为这也是属于高利贷性质，甚至都还没出钱，就像杨白劳，它都还没借给杨白劳钱。喜儿我给你演戏，我能给你卖了，但是你想自由不成。社会上好像有个误解，你不维护自己的权利，就没有了权利，这是一个误解，法律规定你剥夺不了他的。譬如人身权。明显犯法。这是黑社会的做法。
　　原来不是这样。我们也做过经纪，大家都体现基本公平，做演员经纪是风险投资，你看好一个演员，头3年你是不能拿他挣钱的。当年我们做陆毅，我们是个小公司，但是我们还是每月发他工资，500元。你要保障别人生活，我们那时候在收入里提成三七，他们现在四六。所有宣传支出都是王萌萌(王子文)自己花的钱，基本上一年里，“中视”没有为王萌萌花什么钱。
　　过去老鸨对妓女也不是这样，你要把他当成摇钱树慢慢栽培，哪能上来就剥削，不然就弄死你。想出名挣钱，没有什么不可以啊。你要利用对人家合理的方式来搞啊，你来签的东西不合理的话，红了肯定要离开你。
　　你给他签一个300万的贷款协议，这人红了一定会离开你。你比黄世仁还厉害，一分钱不出还不准杨白劳走。
　　艺人又像旧社会，沦为有钱人的玩物。戏子。北京有很多淫媒，学院扩招，以前一个班就是10多个女生，现在300多个。孩子出来哪有戏演？就是到夜店。好点的组织party自己认识，不好的就是直接出台了，我见过很多。大多数成了找对象了。淫媒开价，就有无耻的商人，包括香港人，他们就是说谁谁谁都走过这条路，她们也都是平常人家的女孩子。这个比演戏容易来钱，大部分人也都沦为这样了。
　　女孩子还是得上电影学院本科班，才能进入娱乐圈。真正剧组挑演员还是去那里。素质还是不一样，进修班等于是玩票，高职班一届就是300人，有时候出个两三个，有时候还空过好几届呢。大量演不出来的孩子，每年淘汰的好几千，北京夜店一多半都是这种女孩子，我看都得上万了。过几年要么嫁人了，女孩子青春也很短。
　　出名的演员据我所知没有一个人是凭关系上的戏，张艺谋当年用巩俐，她不合适他怎么用啊？关系都是后来的。包括章子怡，关系都是后来的。包括周迅，她跟谁有关系啊？你查查知名演员，谁是凭关系上来的。后来有关系是有的，一拍戏拍半年，俊男靓女在一起，难免有情投意合的，这跟各行各业的办公室恋情是一样的。各行各业都假装自己特高尚，盯着这些人，把这些艺人的私生活拿来当他妈的谈资、当笑料，这是他妈的严重的侮辱。说实在的，(演艺)它不像其他任何行业，出来的作品大家要看的。出来作品不合适，所有人都能看到，一下就能看出鬼来。你导演决定后，制片人跟你不干，制片人决定后播出单位不播。我见过有钱人为自己小蜜投钱拍戏的，投一两部你就投不下去了，你怎么投啊？有多少钱你就给一部戏玩完了，还不如让她当歌手，给她出盘专辑，那能多出几盘。拍戏得多花钱啊。说实在的，仅仅是土财主是玩不起这个的。
　　为什么有时候导演愿意用自己的情儿？他对这个人熟，他知道这个人有很多方面，拍起来带着感情，能扬长避短。我跟你不熟没法拍，我们刚认识也要有个熟悉过程，导演对演员有感情对拍戏来说不是坏事，绝不是玩弄的态度，打一炮就完了。说实在的，谁也不缺这个，犯不着搞成这么下作，大部分都没有办法见到导演的，副导演一通胡搞，瞎许愿，但他最多能把你安排到剧组里当个小角色，屁用都没有。
　　比如赵宝刚，就是著名的不跟女演员有关系的人，你说哪个女演员跟他有过事儿啊？他用出多少演员啊？海岩跟哪个女演员有过事儿啊？
　　我认为没有潜规则，或者说不是重要的。首先是有没有能力上戏，我认为张钰就是这样，她没有能力上戏，她觉得你们上了戏的都是不正当上的，怎么可能是这样呢？你能跟所有导演睡觉吗？我知道过去有个女演员跟所有导演都睡觉，最后这个女演员什么戏都上不了，所有导演的老婆都反对她。名声还是相对重要的。你跟一个导演在工作状态日久生情，演员和导演发生恋情的非常多，但是她上别人导演的戏吧，她跟别的导演肯定没有这关系吧。你能说导演交换，你用我女朋友，我用你女朋友吗？
　　演员们的成名戏是怎么拍的？99％不是睡觉睡出来的。你这孩子不能演戏就不能用，你睡出大天来，你把自己给睡烂咯，都没有用。绝对不比其他行业更黑，都是公开的。

　　大片不是好电影
　　王朔是很多电影的编剧：《顽主》、《阳光灿烂的日子》、《甲方乙方》、《看上去很美》、《梦想照进现实》……他只当过一部电影的导演———《爸爸》，冯小刚当他的副手。
　　对他来说，电影好玩，电影能挣钱。
　　1996年，《爸爸》因为展现灰色人生观被枪毙，此后，王朔彻底退出。
　　王朔曾经说再也不写剧本了，这个说法如今需要纠正一下，王朔只给朋友写剧本了。
　　我们那个时候是政治化时代，娱乐是应该有，但娱乐不是一切，我不觉得现在娱乐做得有多么好，他们老觉着现在是铺天盖地，我老实说我个人没感觉到，因为我不看这些节目，我有我自己的节目看。娱乐就是一帮小孩在那里闹嘛，小孩才多大啊，？他们才知道多少啊，现在娱乐就是青少年节目，大家在这儿选拔个秀啊。你们有什么作品？现在光见人下来不听楼梯响。你再说超女这么大名，我不知道哪首歌是你们唱的？至少没做到家喻户晓吧。你们以为自己是天了，我们过去认为你一个人总得有作品，你说崔健同志当年有多少好歌啊。你今天一个人那么有名，我不知道你唱过什么，全是扒人家歌唱的，这叫什么。商业需要这么一个偶像，大家投广告，吸引眼球，你们自己狂欢，那你们自己就去狂欢去吧，我们不认为不好啊，可以这样，但没有什么了不起的，成年人有成年人的严肃节目，照样，文化节目照样做。
　　以为大片就是好电影了？好电影有的是，《颐和园》、《十三棵泡桐》、《绿帽子》，中国好电影层出不穷，不是用评奖和票房衡量的。
　　电视剧《与青春有关的日子》你看了吗？多好啊，这就是我说的《红楼梦》让一帮人写了《飘》。不过叶京写好了我就不写了。他完全真实，完全把我看傻了。他这个完全还原真实。
　　过去不让娱乐，现在让娱乐是好事，但你不是说不许别人不娱乐是吧。你想逼大伙一起娱乐你也做不到，说实在的。你比如说我的环境里，我跟别人标准不一样。我看到很多好电影、好电视剧、好歌。包括现在电子音乐，别老扒人港台歌，有什么劲啊？不具原创性的东西您叫什么都没用。
　　八九十年代有个喷发期，现在是个沉浮期，下一个喷发期会有的。前面有一个压抑期，“文革”前十几年也是压抑，压抑了27年，咔嚓喷发了10年。
　　电影好玩啊，美女如云，来钱比小说容易，它是一帮人攒的事儿，写小说一个人在屋里，白天黑夜长年累月，很艰苦，电影一帮人在那儿聊事儿，完了有人记录，每只手都有人在干，预算大，年轻时候谁不虚荣啊。
　　电视剧是土业，冯小刚同志为什么爱干电影？电视剧多土啊，一帮傻冒似的，谁不往高走啊？拍电视剧怎么能出国啊。咱们不是憋着要出国，当国际名人吗？那你当然要拍电影了。
　　电影好玩，老实说大家都是同龄人，我跟78班大部分人都认识，那时候都是青年导演，都是拍自己的第一部戏，多少人的第一部戏都是我跟着在拍。找钱不容易，那时候拍电影也便宜，100来万，找人写剧本，作家也多，也红。那时作家比导演红，一个年轻导演傍上一个好作家，拿着剧本一拍就红了，作品也不寒碜啊，现在说的好作品，都是那个时候作家作品改的，陈凯歌、张艺谋的都是好作家改的。到他们(自己)做的时候，就成了《英雄》。
　　那时候我就奇怪，他为什么不用刘恒？王斌、李冯跟刘恒完全不是一个量级的。《秋菊打官司》是刘恒给写的剧本啊，刘恒我认为是作家里写剧本功力最深的一个人，《英雄》如果搁在刘恒手里，就是还在宣扬权力崇拜，也比现在高明得多。你要说我就是主旋律，也行，要么你红，你别又红又黑。红不寒碜，雷锋寒碜吗？不寒碜。但秦始皇寒碜，秦始皇黑，你非得给他刷红了吧。
　　《我是你爸爸》拍的时候已经是电影局通过的版本了。1997年清除精神污染，重建精神文明，北影厂毙了一批片子，不是光我们的。1995年是中国电影的大丰收年，“阳光”、“外婆桥”、“红樱桃”、“红粉”全是那一年的，接着就完了，萎缩成二三十部了。
　　我在现场，但是机位啊，都是冯小刚在执行。那个过程正常，后来我准备拍另外一个电影，改池莉一个小说，用徐静蕾拍一个电影。这个电影被毙了，我就去了美国了。我当不了导演，导演要团着一帮人，我搞不了这个关系。
　　冯小刚是一个勤勤恳恳的人，当导演你要有大量的耐心跟人搞关系，我没这耐心，我必须有个得力的执行导演，现场我完全可以不用管，到那儿我就睡觉。各种安排，布光啊，清场啊，各部门协调啊，好多乱七八糟的，冯小刚都可以做。我就看着监视器，就说行和不行。我就是总体把握嘛。
　　我也不是天生的，大家都是在一个环境里长出来的。冯小刚是在学我吗？叶京是在学我吗？不是，等于是一片土地里长出好多芽，我无非是第一个长出来的，他们接着长出来，但土壤都是同一个土壤。不能说他学我，不是说他攀着我，大家都在这个土壤里，你躲开点，给他点阳光他就灿烂。
　　一个人欺下必定媚上，我不欺下，我有时候抗上。所以我不能带摄制组，你要带组，为了效率，有时候你就要呵斥效率不高的人。我做不到，我做公司没法解雇人。我觉得可怜的人，软弱的人，已经很惨了，你再踹他一脚，这算干吗啊？这叫严重不公平，这是我骨子里来的，你不能欺负没名的，不能欺负穷人。你搞有名的啊，他底细你清楚。那时候我们在北海滑冰的时候，一个人要立万儿，就要打最大的。你打街边儿的人，没人知道啊。当然这也叫炒作。我觉得抗上不能说是美德，但是比欺下好一点，你一定要欺负人，你要欺负就欺负比你强的人。
　　我们原来都是一起玩的朋友，大家相互扶持，臭味相投凑在一起，冯小刚、张艺谋他们干的事，我也干过。把自己当成红旗举着，曝光多，很多事情其实不是我干的。比如人说冯小刚是学我的，其实是郑晓龙给他提拔上来的，从一个美术变成编剧变成导演。

　　“我不该说张艺谋是臭大粪”
　　2000年10月，北京的《文化月刊》刊登了王朔的独家采访。
　　文中，王朔认为张艺谋“该灭了”，原因是“很多人都觉得他是‘臭大粪’，影响极为恶劣”，他特别指出：《我的父亲母亲》极度虚假，假装单纯———张艺谋的《活着》被定为禁片后，他拍了几部转型电影，《一个都不能少》和《我的父亲母亲》位列其中。
　　6年之后，王朔旧事重提，那是他在饭桌上跟人聊天说的话，据说被两个记者给偷偷录了下来发表。虽然属于私人谈话，王朔还是进行了检讨：“我过去说张艺谋是臭大粪其实很不应该。”
　　王朔收到的第一个1万元剧本费是张艺谋给的，买了《我是你爸爸》。
　　我郑重建议张艺谋同志当广电部副部长。主管电影，他会是一个好局长，真的。张艺谋有这个大格局，电影局从来都是专业人来干的。或者说当广电部副部长，茅盾同志也当文化部副部长啊。那时候电影局都是导演来干啊。张艺谋太好了，奥运会总导演干完，干四年广电部副部长，一定带出一个硬邦邦的国家电影，他对国际电影节又熟，他的功底又好。他当了部长，他跟贾樟柯这些问题就全解决了。我不信贾樟柯敢跟行政力量对抗。张伟平也不用冒充恶势力。您公平分配资源，四年拍一部戏，可以了吧？您60岁的人了，不要那么年年拼命了。
　　我真的认为张艺谋是个有抱负的人，时运不济，没有当成秦始皇，你可以在广电内部当一下嘛，搞一下万里长城嘛。张艺谋的剧组原来是最民主的了，最有战斗力的剧组，他能集中最优秀的人，他有这个能力，他把这些人集中起来冲各种电影节，一定能打开一个局面。
　　我跟他过去是朋友，虽然后来大家各走各的路，但我确实觉得，国家要搞形象工程，要搞面貌工程。我送张艺谋同志装修大师(的封号)，绝对没有贬义，他确实能把你破破烂烂的东西装裱得金碧辉煌。你看那个歌剧《图兰朵》，装修得多好啊，什么东西都能装修得好。他是摄影出身，造型感特别强，塑造大国形象非常好。张艺谋大师原创力不够，但是匠心独具，巨匠，当得起。张艺谋是个巨匠，在我中华复兴，大国崛起，需要这么个文化巨匠在这里头，勤勤恳恳给你铺张门面，咱中国人不是好面子吗？至少让他们知道中国是有一套，不然外国人觉得我们特土，整天大红大绿的。那是我们满族地主型，你看你们明朝汉族人都是玩的水墨画，素气的，你别让我们满族给晃张啊。
　　张艺谋是第一个买我剧本的人，我过去说他臭大粪其实很不应该，我的做法有愧于他，他对我说实在的是很好的。他是帮了我一大忙。1988年的时候我有4个小说正在改。1988年的时候，张艺谋正在大红，他37岁。在柏林得奖，那时候不得了，票房也好，国际上也好。张艺谋精神上是非常有幽默感的一个人。那时候我住在复兴路那边，他要拍《顽主》，但《顽主》先给了四川的米家山了，我当然愿意张艺谋拍了，但是我也不能因为你张艺谋大，我背信给人拿回来，我不能这么干啊。我说我还能写出更好的。人那时候大家都是朋友，没现在条件好，一起聊完大家就在家里住了，大家经常聊天。
　　说实在的，北京本土这个地方，大家没有对外那么排斥。我个人比较排斥港台，排斥的原因是因为它是传统文化中的糟粕。就那个时候认识的。后来我就写了《千万别把我当人》，本来是写给他当剧本的，后来他没用。那个也没法拍，他自己拍了《代号美洲豹》，一个作品你必须要回过头来想，仓仓促促，我当时也太自大了，以为糊弄一个就成，那个写得也比较粗糙。后来《我是你爸爸》的时候，他买的版权，姜文演，那是我拿到的第一个1万元钱，那时稿费都不是太高，电影3000块钱，导演米家山还跟我联名，我才拿了1000多块钱。当然《顽主》拍得我也挺喜欢的。
　　张艺谋其实那个时候就想拍当代题材了，说实在的，《有话好好说》拍得不好，被姜文带着跑，我觉得他艺术上野心有点过大了。其实你野心不必那么大，坚持你自己，所以我赌他能拍一部牛逼的电影。现在开始，你就去当部长去，把中国电影的结构、规模好好搞好了，然后琢磨琢磨，他最终能拍一部牛逼的电影。既不是黑泽明，也不是别的，就是他张氏的。我觉得他风风火火的，从1988年到现在，都20年了，可以歇会儿了，世界你也跑遍了，虚荣你也尝尽了，可以荫庇后人了，可以静下心来做个自己的作品了。你跟他们争什么啊，你60的人，跟20的人怎么争啊？你跟《疯狂的石头》怎么争啊。他怕这个声望下去，而且他是一个陕西人，很倔，你越说我不好，我越做给你看，你一年大家都骂你，你要扛着，你逆流而上。你的名声，一年不动、两年不动、三年不动，你照样还是你啊。
　　你用心拍一个自己的电影，人一辈子有一个就够了。他(张艺谋)说要弄10个有分量的。一个作品，大家赋予他的东西太多了，票房得奖口碑好，还要发自内心，太难了吧。
　　“红高粱”是那三样占齐了，“秋菊”也是那样，当然那是电影厂得到钱了。分配体制不合理，造成他现在这样拍这些“黄金甲”这些烂货来捞钱，裱糊得富丽堂皇，其实是反动的电影。如果中国是一个正常机制，他不必这样为了挣钱出此下策。
　　《我是你爸爸》的时候，他托姜文，姜文不演了，姜文要拍“阳光”，这事姜文有自己的想法，但是我不能告诉你。他跟姜文聊了一次，他把他的想法暴露给姜文以后，姜文一听，这事不能拍了。姜文那时候要做导演了。
　　姜文前三脚踢得比张艺谋好，当然他们都会被网上新兴浪潮、网上电影给变成古典艺术。10年之内，最后谁要去电影院看巨献啊，网上看，自己家里，ktv，多少豪华夜总会啊，谁要去电影院看，这些都像古典艺术，就跟舞台艺术一样。姜文应该是最后一个大师了，拳王。姜文自己说的，导演就看前3部，以后的都是重复这3部。一个好，一个差，一个正常。姜文气壮如牛，姜文艺术野心更大，只怕没有他的舞台了。这个时代变了。10年之内，张艺谋是斯皮尔伯格，姜文是库布里克，陈凯歌就不要了，他更像一个作家了。陈凯歌有些不爷们，你要想捞钱你自己出来捞，让陈红一个小女人当什么恶人啊。大家爱钱，也别爱成这样啊。陈凯歌这是英雄气短。

　　名人不能为老不尊
　　精英意识必然沦丧，因为他不符合守恒原则，你炫耀财务叫不叫炫耀，你炫耀知识叫不叫炫耀。早晚要丧失的。炫耀知识照样叫炫耀，有真才实学，谁有知识啊，您是全知吗？您有点知识又怎么了？您就比别人优越吗？您道德就随之高尚吗？您能超越人性弱点吗？您是圣人吗？”———王朔说他讨厌名人，因为这违背人生而平等。
　　张艺谋、陈凯歌他们要维持名人的排场，最后就这一结果，一年拍一部戏绝对不靠谱，你怎么积累啊。一部戏准备到拍得两年时间，等于是我同时组几个剧本，等于同时拉两泡屎，你泡泡舔不干净，最后变成花架子了。你全都变成春节晚会了，每年一个，卖得挺好，挨大伙一顿骂，让大家发泄一下。我觉得他们不会再往下了，该收手了，你拍这戏不就为了讨好吗？你没讨着好。大家都有自尊心，大家年纪都不小了，陈凯歌张艺谋都五十七八岁了，冯小刚跟我同岁，不能为老不尊了。
　　而且我不爱看武侠，武侠多可笑啊，海湾战争都什么样儿了，你们还来这套呢！而且假的嘛，什么刀枪不入、飞来飞去呢。
　　我认为他严重政治不正确。张艺谋不是这么一人，他是80年代出来的人啊，不应该啊，这就是跟政府勾结搞市场的结果。你就得歌颂权力啊，我才垄断市场让你出。
　　《活着》我当时就觉得不好，虽然被枪毙了，他把太多东西搁到电影里了，小说我就不喜欢。当年河南有个张宇，写得比他那个好。余华写苦难我觉得一般，没他做实验小说好。熟悉小说的都知道，余华那小说也就乱吹而已，他可千万别以为自己写得多好。我觉得一个作者首先得把自己认识清楚，别的不重要，别人夸你都是廉价的。
　　《兄弟》我都没敢看。扒人女厕所我不爱看，小家子气，这还是个事儿嘛？当然余华还是在个调整期，我们这批人能不能在中年调整过来，难讲，我觉得多数人调整不出来，哥儿们从多早就开始调整啊，我从1991年之后就开始调整，调整15年了我都没说我调整过来了，你在那儿维持名人的架子，你那要拔些彩头，你要调整完了才怪呢，他们没有一个比我聪明，我都那么难，我就不信丫们能调整过来。

　　80后还赶不上我们
　　王朔印象最深的，是在夜店里第一次看到80后进场，没几年，70后全面退出夜店。王朔对80年代的没有好感，他自认为跟70年代的人属于一拨。王朔说，80后现在还是小孩，还只是会打打群架，群架总会打完的，无论是韩寒，还是超女，他们都必须有自己的作品。
　　80年代现在没出作品这是事实，他们当然岁数还小，还有可能出作品，你年纪小是可以，你在你那个年龄是好东西，但是你要跟绝对标准比，你跟《红楼梦》去比。你跟正正规规世界上的文学大师比，别比红，别比有多少粉丝，那跟你有什么关系？
　　我没有多赞赏韩寒，没看过他作品，我觉得他不是孤芳自赏的态度，不像郭敬明一样说我又有钱又有名，你有什么钱啊？别可笑了，你印书印100万册能有多少钱啊，别假装有钱了，有什么名，骚名有什么了不起。韩寒老实说作品也不行，整个80后没有立得住的作品，都别吹牛逼了，少年意气写些东西。当然中国近现代包括当代，文学作品成绩不高，80后还赶不上我们那个时候，不是说影响力。靠打群架没戏。群架你总要打完吧，你总要看作品吧。
　　老一代作家30年代净打架了，鲁迅同志多好一个人啊，净打架了。最后还是没东西，杂文而已。别代代都这样，净出作家不出作品。
　　我没说韩寒像我，谁那么好意思啊。这是别人安我脑袋上的，当然现在都是谄媚大众，韩寒至少没有谄媚大众。他跟白烨的争执我当然认为是白烨自作多情惹的祸，他批判那些人我认为批判得有道理，作协系统早就成自我服务的东西了，完了你让作协承认自己的东西，不是瞎搞吗？自取其辱。
　　经济独立的人能讲硬气话，体制内的人你不要讲硬气话，你们讲不起，你们还要到那里领工资呢，你们还要偏着口。经济独立，钱该挣的，但挣钱不是全部，交配也不是全部，那就是青春期的事，会过去的。我这个岁数可以讲这个话了，有人没年轻过，没人没老过，您呢旺盛的性欲都会过去的。那不是全部。就这点事呗，交配反正你们写得也挺像的，把女的都写得跟傻瓜似的。完全不懂，不了解女性。

　　我是女性崇拜者
　　相对于男人而言，王朔喜欢女人。只是40岁前，他根本不知道什么是爱。
　　女性多伟大啊！
　　在我们北京这儿，50年代杰出代表是刘索拉，又能写字儿又能写曲儿；60年代杰出代表是王菲；70年代我希望是徐静蕾，如果她做得好的话。80年代我还没看出来谁有价值。
　　刘索拉小说写得好，她也是音乐大师，只是现在她的音乐没有被介绍出来，她是中国真正有原创性的。我去过她音乐室，别人以为她跟个巫婆似的，其实她这么多年到新奥尔良，到英国到非洲，写了大量音乐。我们现在的音乐是有痕迹的，她是真正原创，非常现代的音乐，有一大堆真的东西。像谭盾那些，说实在的，挺能闹的，有点投机取巧，跟刘索拉完全没法比。刘索拉是一个有作品的大师，我话放这儿，也许大众接受她还有一个过程，她没有从中国古典里面那么拿东西。谭盾跟张艺谋挺像的，从中国古典里面拿太多了，急功近利之心溢于言表，刘索拉真的很沉得住气。
　　王菲当然是天籁了，她是本钱好，说实在她把流行音乐提高到一个美感的高度了。
　　她确实音色美，无人替代的，而且人家还算特立独行，不谄媚你们。其实你不谄媚大众很容易，没有结果的，物理我们都学过，任何机械都不省功。你占不到便宜，大众给不了你什么，中国市场很小，你谄媚他们占不到便宜，白白丧失了人格。你坚持拒绝他们一样的，大家谁也不是上帝。我唱我的我演我的，您愿意看就看。
　　她本钱在那儿啊，超女的嗓子可都不如她。当然她的词曲创作队伍强，歌写得实在好。林夕那词写得确实好。整套的，个人强是没用的。
　　我就不讨厌章子怡，我不知道大众谁讨厌她。有些人希望她对大家客气点，章子怡少年得志，有些不甩大家，得罪了媒体，大众再被媒体操纵。她也是在国外发展，大家无非是在这里干瞪眼干生气而已。章子怡在演戏上，跟王菲不能比，她也不过是个打星而已，就跟杨紫琼当年那样。美国每10年就有个华人演员，陈冲当年演《末代皇帝》，那得奖比《红磨坊》多多了。白灵都在美国，她也拍很多片子，只是这边不宣传而已。章子怡在成就上没有超过她们，也就是一个花瓶，她演的那些电影，我觉得就《卧虎藏龙》还可以，那些武士、成龙那些东西我都不想看，他们也就是商业运作的产物吧。多挣了点钱，别的就没有了。别人谁记得你挣了多少钱啊，还是要片子，哪怕你得有一部好片子。
　　我就觉得媒体有些讨厌她，觉得她行为轻佻，应该庄重，觉得小姑娘什么努力都没付出，就得到那么多，有些人不服气。或者她跟张艺谋的关系也认为你用了不正当手段了。我觉得那都是媒体的黄色新闻，跟她本人都没什么关系，大家之间有些接触，大家都正儿八经坐着。肯定你要让娱记看到这种事多了，互相搂搂抱抱，您都给捅出去？那我觉得娱记少见多怪。当然香港人是不忿的，大陆超过香港人，他哪受得了啊，他总觉得你大陆人多土啊，怎么你们超过我们了。刘德华想在好莱坞拍多难啊，章子怡李连杰就在那儿拍了。
　　当然你要章子怡作品一个是一个顶在那儿，那帮势利眼也早就服了。你还是作品不行。张艺谋那几部片子，说实在的也挺伤腕儿的。《茉莉花开》特别伤她。导演问题，不能让她这么干演，不能让她搁在镜头面前，一个戏哭就10多分钟。电影是好多综合手段帮你演的东西，你让她干演一定给演白了。大家都把她当一个明星来用，有点竭泽而渔，有点把人小姑娘彻底给暴露了，她的能力就这么多，你让她超能力发挥肯定不行。而且片子本身不过硬。
　　徐静蕾还在发展阶段，现在下结论还为时过早。看过《花仙子》吗？我觉得她有点像娜娜小姐，特别得意。她还是有潜力，有发展空间，没有发展到头，像章子怡啊、赵薇啊、周迅啊，她们都非常绚烂过，徐静蕾我觉得她还是有发展空间的，不停在全方位发展，其实她是个万金油。她们是纯演员，徐静蕾当演员的时候也是一花瓶。现在你创作，不管成就大小，大家相对尊重你一点。你再怎么说都是自己创作，如果你电影来说，姜文是个重量级拳王，你是个中量级、轻量级的，好也无非是这样，但对她来说已经不容易了，跟过去花瓶相比，而且她还年轻嘛。
　　我是女性崇拜者，从母亲到女儿妻子到这些女朋友们。
　　我有了女儿才知道爱一个人是什么感觉。这个很重要，我们是真不知道爱，所以我真惭愧我写那些爱情小说，我40岁前没爱过人。我女儿生出来，感觉太奇怪了。心里想一个人，惦记一个人，为她流眼泪，在我来说没有过，女的再好看也就一个女的。打一炮就完了，大家都一样，你爱走不走。真的跟那电视剧一个操性，你觉得好，你有本事你就走。你看我小时候从来不写爱情，不真实。有了女儿才知道牵肠挂肚，心疼到家了。

　　大院与青春有关
　　王朔很喜欢叶京拍的《与青春有关的日子》。他在部队大院长大，跟他一起的有叶京、海岩、郑晓龙……他们是先认识朋友再认识父母的。北岛、顾城、田壮壮、李少红……都是大院的孩子，他们是特殊时代的产物，在那个时代，这些孩子往往比张艺谋们要容易成功。
　　我们那帮人最后很多都沦落了。共和国初期政治上经济上有一个特点，大家都拿工资，军队干部拿的工资比地方的工资都高，这是政治上和经济上的双重优越。在改革开放以后，这个阶层沦落了，你可以到我小时候住过的北京复兴路一带看看，那个地区变成了二等地区，房屋破旧，人物精神面貌完全完了，优越感完全丧失殆尽。政治上优越感除非给你政治特权，当然现在新贵咱不说了，军队也没有过去的绝对权力在里面；经济上你比不了商人，比不了外国买办，经济利益丧失，生活窘迫了以后，你除非搞权力寻租，否则的话你没有那个理直气壮了。那时候你父亲最高拿300块，一个工人最高才拿80多块钱，你什么感觉啊。就你们家有呢子啊？
　　北京好多干部子弟来玩这个非常多，因为当时他们比别人有资源，北岛、顾城这些白洋淀诗派，全是干部子弟，他们当时能接触外国诗。摇滚圈这些各大文工团的，崔健他们，拍电影的，李少红、周晓文，包括陈凯歌、田壮壮，爸爸都是老干部，他们占有资源，说实在的这是不公平，你没看过电影他看过，他们就能拍得跟你不一样，你个傻冒，他们就不是。
　　作家大量的都是这路，包括当年张辛欣，我们院儿都出了好几个作家。我一直跟这帮人在一起，你工人农民接触不到这些。当然慢慢的有了受教育机会，能接触到。我们这帮人当然互相支援，大家碰到一起也比较好聊，就互相帮忙。所以也迅速形成一个文化圈子。为什么张艺谋有点悲愤感，他们78班里面有多少子弟啊，胡玫她爸是总政文工团团长，他们当然有这个资源，人脉都熟，你一个张艺谋考北京电影学院你费多大劲啊，你认识一个黄镇，78班里大概有一半是子弟，是文艺界子弟，延安啊什么的。

　　电视剧完全把我写伤了
　　王朔还是把自己定位为作家———没有写过小说的人，不能称之为作家。王朔说自己很幸运，找到了迅速积累财富的方式：写剧本。
　　如今他已经可以不用为了钱、为了别人写小说。他做的很让人羡慕：生活，然后把生活写出来。
　　我是写自己，我不像金庸同志那么好意思，重复自己，不重复自己你总得积累些生活吧，你都干了，靠技巧写作是不可能的。有什么想象力啊。你写了无非跟过去一个样，换汤不换药，变换一些花样，把枯燥当深刻，把肉麻当有趣，无非这样。我挣了点钱，我可以不写，我爱钱没爱到这份上，够花就行了。后来我就不怎么写小说了，我拿剧本挣钱，因为剧本我写一个3万字，我拿一两百万，我写一本书，累死我，也就发到一两百万，之后就是盗版。
　　我就是想玩。我得好好玩，写东西我可以到不能动的时候写。50岁以后。之前你得玩啊。写东西8年，花儿开我全都没出去过，给我憋得够呛。玩的这10年确实不一样，还是生活为主吧，写作不是生活目的，只是你生活中有感而发而已。我那时候为钱写作都写恶心了，为钱写作为别人写作，都特别难受。我这辈子说实在的也特别不幸，没有生在有钱人家，为钱写作耽误时间也比较多，这样的生活一点都没有意思，写完了被一帮不靠谱的人吹捧没有什么意思，一点都不好玩，也没有成就感，我知道我写的东西一般，别人骂我，我不会妄自菲薄，别人夸我，我也不会飞，我知道那个东西是什么程度的。我要求不了别人，也管不了别人，我有我感兴趣的东西，现在有钱该玩几天了，钱花光了再说。
　　刚开始我就为了命运写作，我那时候一个月挣36元钱，1983年退职了，我要维持生活、维持体面。中国这个社会你要不挣扎，在社会底层，别人不欺负死你？我必须往上爬。那时候写过一些，一多半是为钱写作，杂志约我，没有稿费你就活不了。
　　1991年我挣到钱了，那时候挣钱特别容易，等于是送钱给你，几百万、几百万的弄，不算事。后来我帮了不少人，那帮导演，操，我觉得挺好的。我也有所得，别人也有所得，反正我那时候觉得我再创作没有意义。
　　不是说我养活很多人，那时候我最有名啊，我能帮一些人。这社会是势利的，大家都起来，朋友都是腕儿，多好啊。其实成名真的挺容易的。所以我真的不觉得这是多难的事儿，你稍微认真一点就比别人强，整个社会水准都不高，空白点非常多，那时候电视剧是空白点，现在电子音乐是空白点，dv电影是空白点，这空白点就说您拍得多次您都是头一位。
　　题材上就有很多空白点，现在都还有很多空白点，比如说推理的电视剧啊，题材上仍然有很多空白点，喜剧片，浪漫喜剧，冯小刚拍个《不见不散》算，后来就没有了。那些东西写起来并不难。小说说实在的，武侠大家这么欢迎，怎么就没人写了？太土了吧，还不如写科学志怪呢。中国的文艺创作跟娱乐没有什么关系，文艺创作处在一个低水平状态，娱乐业分工不明，还是创作人员少，为了创作疲于奔命，现在学了中文的小孩出来，马上有人找你当枪手，就可以迅速挣钱，写了几百集电视剧下来，再写正经东西写不了了，出了一些臭手。
　　你看英达喜剧越来越不可乐了，大量生产也就没什么可乐的了。大家说实在的也没什么幽默感，幽默跟喜剧是具有很多真实才有的，(现在的喜剧)不真实，净拿穷人开涮，现在所有喜剧都拿穷人打镲，这算什么啊，拿穷人的寒酸打镲，拿穷人的没见识打镲，我特别讨厌那些小品，你去嘲笑有权有势的人啊。
　　梁左当时也失去创作力了。情景剧一年写好几百集，早写坏了。他这个人生活中也有些不快，你让他天天写喜剧。年轻人没起来，都稀里糊涂的，年轻作家没有那时候那么猛了，小小一点就觉得很猛了，眼光太浅了，岁数太小了。
　　我们那时候都是30多岁，所以我觉得80后也不用太看轻他们，我觉得韩寒那样当车手挺好，每人就这么点事，我非常后悔我就是写太多了，我把素材都写完了，现在只能等素材了，一等就是15年。
　　剧本把我写伤了，电视剧完全把我给写坏了。

　　余秋雨：不青春的青春作家
　　王朔骂过鲁迅、骂过四大天王、骂过琼瑶金庸，这里也不是王朔第一次骂余秋雨。
　　人总是无往不在变化中的。环境变动不居。这些年你以为我在干吗？写剧本是我最高的赚钱方式。我的剧本价格高，我就是写自己的经历，全是真的，我不是那种技巧型的，我过去自称才子型的，我不是什么都能干的。你要让我写我就是这样，你能接受就接受。所以我就只给朋友写剧本，拍电影资金很大，给我100万正常吧。他们作家排行榜，太可笑了，卖书能赚钱吗？电影业的利润非常大。
　　那是穷极无聊，穷欢乐。完全是外行人搞的，中国人的收入你到税务局查就行了，有些人想当然，想象出来，胡乱估算，这些也挺高兴。
　　排行榜第一是余秋雨？那不是正中余秋雨下怀吗？余秋雨不是一直想变成高贵的人吗？高贵的才子，就差当唐伯虎。余秋雨演名人真是演得太累了，真替他累。余秋雨就是心力交瘁，这老哥哥。他们的书我都看过，余秋雨也就最早两部好，发轫的好，后来就不行了。这些年你看我没写什么东西，他们写了也不是什么东西，也跟没写一样。你再过10年看，等于都没写，你又没多挣钱，(只是)到各种晚会当嘉宾去了。
　　就余秋雨这个名士派头讨厌，太讨厌了，真得骂他一个傻逼。你就是去蒙中学生去吧，也就一个百家讲坛的水平，穷酸气。
　　莫言的没看，莫言农民，他有自己的东西，他接地气，跟你们没关系，我有自己的来源。我为什么敢说话，我也有我自己的来源。莫言最好别学贾平凹，最好别装神弄鬼的。从民间吸取营养可以，别被民间给晃了份儿了。莫言还是明白人，他都比余秋雨强。
　　余秋雨在文学界真的不入流，写点游记，那叫作家吗？一个小说没写过，你配称作家吗？散文作家，青春作家，我觉得余秋雨已经是一个不青春的青春作家了。还来这一套，席慕容他们早搞过了，比你搞得地道多了。
　　我从小就是一个坏孩子，他们一直骂我，说你丫一个傻逼。我从来没认为我正确过，正确只有一个，大家都在穷其一生在错误中寻找，谁正确过，谁也没正确过。我们都在错误中。我们首先认为我们是错误的，才能校正自己。
　　实际生活中，你错了就是错。人从哪里来到哪里去，总要找到这个规律，你找不到，你拧着这个规律上。你大量获得，突然多了很多东西，钱，夸耀的东西，没有快乐。每天都那么疲劳，所以人生特别可怜，这些欢乐，真的得到了，还是傻逼了。小孩们自以为自己的精力是旺盛的，瞧着吧。
　　人无往不在错误中，我什么时候能正确一下就好了，我什么都是错误的。

　　盗版我不怕，费半天劲省1毛
　　名人玩博客博点击，王朔玩博客赚钱———当然，这还是他的设想。他说自己经历了三次革命，第三次是信息革命。
　　王朔宣布从此不出纸媒书了，他的设想是：实名点击、付费观看、广告支持，个性化印刷，能省掉多少中间环节，就省掉多少。
　　等我开了网，你们都到我那里去。我没说过全民写作时代来了，但的确是来了。大家要适应这个新的情况，大家在狂欢这种局面，我觉得秩序会慢慢建立起来的。网络就是大街嘛，众声喧哗，匿名的统统不要上来，匿名等于成了流言蜚语，每人必须文责自负。谁讲的我必须知道谁讲的，凡是匿名的，我认为就不是人。没有实名的人，真实性就值得怀疑。冒充人名的歇了吧。
　　税务局都不受理匿名举报呢。你匿名危害他人，对不起。你拿他当东西，他就是东西。你敢侵犯我人身自由吗？敢来，我打死你。你在网上骂，骂你的，那叫言论自由。你有1亿人吗？我不信你丫敢来。
　　我没做博客，鲜花村今年技术交完了，我就上去。我从此不出纸媒书了，这些年我也写了很多东西，我耍的是付费点击这份儿。我可不是免费的，免费看门儿都没有，爱看不看，一元钱一次，而且必须是实名的，你有兴趣就花一毛钱进来看看，这比买书便宜吧。
　　我一本书出书预付四五十万，书商给我开的就是这个价，打去五分之四，十万在网上，每人进来点击1毛钱看我一次，我拿1万块就够了，一天1万块。
　　我没必要出纸书，我让编辑审去吗？政府审我就够了，你还审我，让你们批发商挣钱？街上全都是盗版，你喜欢看纸媒的，我可以印一本书专门当礼物送给你。咱们合影，给你写字，你什么时候不要了，我一倍价格拿回来，你镶钻我都给你，不要中间商赚钱。你要喜欢我的字，我单印给你，放在枕边，只此一本。亲手给你装订，我不嫌烦。
　　出版社跟报社一样的，《看上去很美》给我删掉两万多字呢。校对说你写字不规范，有个关于正确使用汉字的正确用法，你不符合规范用法，我多少新词在里头啊，他全给我调整过来了，我都不认识了，“找不着北”全给改成“不知道北在哪里”了。我不是逃避法律监督，我逃避这些无聊监督。
　　一个校对他看不懂他就敢改你的字，你创造一个词他就给你改成大家知道的词。就像“林林总总”，人民文学出版社一个主要编辑，他说没有听说过这个词儿啊，他就要改，那个老编辑好像去世了。北京话是个活的东西，它在生长很多词儿，我费劲八咧地好不容易安在这儿，您就给我改回去了？编辑动手给作者们改稿子，为他人作嫁，他们还委屈了呢。谁要你改啊，神经。现在电脑已经造成了，我哪句违反了国家法律，你给我删掉就行了。多一个人就多一道事儿。
　　老徐博客(鲜花村)开张了，你可以到我那里看一下，总结我的一生。我49了，可以总结自己的一生了。我觉得自己的使命是活完了把自己的一生经历写出来，这是对自己的一个交代。我这一生的事儿就这么多。我是谁？为什么这操性？我把这事讲明白了，别人怎么我管不着。这么多年我就是在自我认识，我今天基本认清我是谁了。
　　我有很多面具，见这个人用这个面具，见那个人用那个面具，我演得多了。我现在就演自己，演北京老王。我们是共和国一代。我是外地来的，是东北人。
　　流氓是人格缩影，人是环境产物，我在不同年代有不同人格，但我本性是什么，我弄清楚我会写出来。小说不小说无所谓，如果怕吓大伙，我就写成小说，把真的写成假的。大家挺怕认识自己的，大家都喜欢演自己的，演一个人，我前些年一直演一个北京流氓王朔，其实我不是。我是一个有美德的人，我内心真的很美，我没有害过人，没有对不起人。我没有欺负过比我弱小的人。
　　网上好限制啊，总比街面上好管。你盗版我不怕，你看你的不能卖，免费看，你费半天劲，省1毛钱。电子的东西总是可以让你不再进来，一毛钱我犯得上吗？我还有广告，而且我是在线写作啊，随时更新。
　　每个人都是一个自己，就不许匿名的小偷进来，不许偷东西的人来。小偷必须臭骂，我从来就是写我自己。写自己的心情，幻化出去而已。他们老聊想象力，能有什么想象力啊，虚构大于现实，挺扯淡的，你逃不出你本人吧，你大不过现实，客观经验和客观认识。
　　现在我已经手握200万字了，陆陆续续往上挂呗，开一视频博客聊天，媒体来交钱。钱我捐给所有女孩子读书看病去。媒体就是商业，你丫别冒充公益，10万元1小时。女孩子我捐助你不是无偿的，你死了要捐器官、角膜，你要回馈。你签同意书我才资助你。
　　你们帮我做点前期宣传。我在家里签100个名儿，装订技术还用工厂干吗？技术已经能让人跟人平等交流了，信息平等。
　　纸媒要消失的，但是有过渡期的，纸媒市场，中国是一个特别寒碜的地方，盗版搞得图书没有什么利润，我的书被盗了多少啊，我要搁在美国，哪还用出来挣钱啊。郭敬明的事情讨厌就讨厌在，知识产权大家不认为这是偷吗？要在美国我早就是亿万富翁了，国家不保护我是受害者啊。我不愿意把这些话讲给你们听了，你们听了不付钱。我们谁都没挣着钱，可以在网上直接沟通，你愿意跟我聊天，我跟你聊天，我们中间除了材料费，就剩情谊了，就是一两块钱，很便宜很便宜，绝对比现在书便宜，而且书会好看。一对一就是朋友的，没有审查。审查就一层，不要层层。你不爱听就砍掉。
　　网上还有广告位。写一个字多少钱啊。我干吗让你印啊，书商以为是多专业的事啊？农业革命、工业革命、信息革命，转型都让我给碰上了。